国家大剧院提供图片
人民网北京8月4日电（记者尹星云）8月3日，国家大剧院新制作话剧《一江春水向东流》正式启动建组工作，并同步举行媒体见面会。作为该院“经典电影改编系列”的第三部力作，该剧定于9月26日至10月4日期间，在国家大剧院戏剧场与观众见面。
早在1947年，同名电影上映便以其直面现实的锐利视角和宏大的史诗气质，确立了其在中国电影史上的里程碑地位。时光流转至2026年，肩负传承中华文艺经典使命的国家大剧院，决定将这部银幕巨制重塑于舞台之上。创作团队秉持“守电影经典之正，创舞台审美之新”的理念，以诗化现实主义为底色，在年代质感与东方写意美学的碰撞融合中，为“经典电影改编系列”注入新的时代内涵。
“戏剧的使命，绝非仅止于讲述故事，更在于映照人性、折射时代，以及揭示那些我们未曾直视的内心角落。”发布会上，身兼编剧、导演及主演三职的王斑阐释了核心创作观。他直言，经典的永恒价值“不在于其归属于过去，而在于它始终回应当下。所有伟大的经典，本质上都在书写时代，并映射现实。”
王斑着重强调了对主要人物的当代性解读。他指出，张忠良并非生来堕落，而是在无力回天的乱世、欲望横流的环境以及生存重压的现实夹击下，逐渐丧失底线；素芬也非传统语境中柔弱苦情、逆来顺受的旧式女性，她温柔却坚韧，隐忍而有风骨。王斑认为，本剧最深刻之处，“不在于情节的跌宕起伏或家庭悲情的撕心裂肺，而在于极致真实地呈现了时代如何塑造人、环境如何改变人、欲望如何吞噬人、苦难如何淬炼人。”
此次话剧集结了国内顶尖的创作阵容。戏剧构作胡薇、舞美设计刘科栋、灯光设计王琦、服装设计李昆、多媒体设计张松、化装设计徐彬、作曲张巍、形体设计赵栩可、音响设计何飚等艺术家将通力合作，共同打磨这部舞台佳作。
全剧遵循“写实立人心，写意升境界”的创作准则，构建起明暗对照、水月意象、虚实相生的三重叙事逻辑，力求在真实质感与诗意留白间达成戏剧表达的平衡。舞台通过冷暖分割的空间布局与明暗交替的光影效果，将底层百姓负重求生的艰辛与上流社会纸醉金迷的奢靡并置，直观展现人间百态。明月与江水两大核心意象贯穿始终：月的阴晴圆缺隐喻人情聚散与心性变迁，水的奔流不息象征时代洪流不可逆转及人生选择无法重来。叙事线索交错并行，小家的悲欢离合与时代的命运起伏互为镜像，在时空转换中诉说乱世的曲折与人心的浮沉。
曾获中国戏剧梅花奖、中国话剧金狮奖等业内最高荣誉的王斑，深耕舞台三十余载，凭借《雷雨》《北京人》《哈姆雷特》《香山之夜》《我们的荆轲》等作品展现了精湛演技与卓越导演才华。此次他将担纲男主角张忠良；曾黎饰演其妻素芬；于明加饰演王丽珍；程莉莎饰演何文艳；丁勇岱饰演庞浩公。此外，张华、高倩、王雨等实力派演员，以及姚丁之、奉阳、李召洋等国家大剧院戏剧演员队成员也将联袂登场。
