我的家乡铜鼓村，位于贵州凯里苗岭群山深处。此地居民生来就擅长歌舞，而且手巧异常：能在朴素的布匹上绣出满山繁花，能在红色的纸页上剪出 吉祥的图案，还能把满腔的生活喜悦描绘在画纸上。
就这样，一群平日里扛锄头、使镰刀、从未进过专业学堂的庄稼人，仅凭手中的画笔，就使铜鼓村享有了"中国现代民间绘画之乡"的美名。这种扎根泥土的艺术，也让乡亲们的日子越过越红火。自2016年起，铜鼓村的农民画逐渐亮相于景区、博物馆，为村民开辟了新的增收渠道。
小时候，常看见长辈们坐在寨中的廊檐下，将眼前的景物取入画中，顺着心意挥洒线条。这些年，不少年轻人却选择放下画笔离开大山，铜鼓村农民画一度陷入人才断层之境。我看着这些情景，心里十分着急。
2019年，我自云南师范大学美术系毕业，在贵阳一所职校任教，但回乡传承农民画的念头却与日俱增。去年6月，我正式辞去教师工作回到家乡。在老一辈画师们的支持下，我们组建了铜鼓村农民画研究会，由我担任负责人，从三方面开展工作：
首先是摸清村内画师的现状。目前全村坚持创作的画师不足四十人，年纪最小的也有四十岁。面对人才传承的紧迫形势，我们把希望寄予孩子们身上，大力推动农民画进课堂的教育。
其次是重新设计农民画的呈现形态。以往的农民画，一幅作品往往有桌子那么大，创作周期长，用途比较单一，装裱运输的成本也很高。我们鼓励大家多创作尺寸、主题各异的画作。既有巴掌大的速写，也有整幅的长卷，为今后开发市场、进行二次加工提供了广阔空间。
第三是把农民画开发成文创产品，寻找新的销售途径。过去铜鼓村只出售原作，我在多处外地景区发现，融入本土元素的文创产品很受欢迎。我们与第三方企业联手，在凯里下司景区开设了农民画文创店，销售的品种有抱枕、明信片、冰箱贴等十余种。
保护传承农民画并非易事。每当我看到画稿中，阿妹的银饰如星河般闪耀，稻田的泥水晕染出山峦的纹路，斗牛的呼吸仿佛要穿透纸面，我衷心期盼，铜鼓村农民画这朵从苗岭大地绽放的艺术之花，能够越发繁盛。
(根据记者苏滨采访整理)
《人民日报》
