一花一世界，一尺一光阴。7月18日，“闲处光阴——上海中国画院藏书画小品展”在上海程十发美术馆揭幕。这个展览由上海中国画院主办，朵云轩协办，集合了明清至近现代的诸多书画小品。八大山人、林风眠、关良、丰子恺等大师的杰作亮相此展，并巧妙结合了朵云轩的非遗木版水印技艺，让人们在方寸之间，细细品味文人雅趣与人间闲情。
八大山人 山水 纸本设色 21×16.5cm 上海中国画院藏
展览现场
小品画源流千年，咫尺之间尽抒心意
追溯历史，小品画艺术自宋代萌发，随着社会稳定和市井文化的繁荣而兴起。古时候，文人墨客常在扇面、册页、尺牍上寄情达意，用简练的笔墨书写永恒的情趣。晚明以后，创作重心转向表达内心世界，捕捉日常的自然之美。进入现代，书画家继承传统，不断创新，使小品画这一艺术形式焕发新的生机。
关良 武剧图·李家店 纸本设色 53×40cm 无年款 上海中国画院藏
山水花鸟、蔬果虫鱼、人间百态、诗文典故，都是小品笔墨的常见题材。此次展览的主题“闲处光阴”，源自宋人词句，寓意小幅画作中凝聚了细腻动人、转瞬即逝的日常生活。
陈佩秋 峡谷白云 纸本设色 32.5×40cm 无年款 上海中国画院藏
展览现场
四大单元分层呈现，追溯沪上书画渊源
展览分为“心画、静观、率真、入木”四大单元，全面展示了上海中国画院珍藏的明清至现代书画小品。其中，“心画”“静观”“率真”并非简单分类，而是为观众提供不同的观赏角度，引导人们深入理解小品书画的笔墨内涵。
此次展览涵盖明清、近现代，精选历代名家的小品佳作，内容丰富，包括山水、花鸟、人物、手札、戏曲、非遗水印等多种类别，完整展现了小品画的多元创作面貌。
明 陆治 空山泛湖 纸本设色 横53.5cm 上海中国画院藏
清 虚谷 我与梅花是故人 绢本水墨 直径25.5cm 上海中国画院藏
展览中有多件明清时期的珍稀小幅作品，展现了小品画的历史渊源。明代陆治的《空山泛湖》描绘了湖山空阔的清幽之景；陈洪绶的《致丁秋平手札》以短笺形式记录文人间的交往；八大山人的《山水》透露出孤高旷远的文人气息；虚谷的两件作品风格各异，团扇《我与梅花是故人》以水墨写梅，寄托清雅傲骨，《杂画册・猫》则充满生活情趣。
林风眠 栖 纸本设色 34.5×46cm 1970年代 上海中国画院藏
山水花鸟题材中，陈佩秋的《峡谷白云》展现云山苍茫的自然景观；贺天健的《江东图》描绘江南的江山水城，融合了传统山水的厚重韵味与现代审美；林风眠的《栖》以简约柔和的色调勾勒出栖禽的景象，写意风格独具特色。
丰子恺 莫道千倾白云好 纸本设色 32.5×26cm 1948年 上海中国画院藏
人物小品各具特色：丰子恺的《莫道千倾白云好》表达了对时代和民生的深切关怀；关良的《武剧图·李家店》以简洁的笔墨定格了戏曲舞台的生动瞬间；齐白石的《铁拐李》以写意手法塑造了仙翁形象，尽显大师小品的随性之美。
齐白石 铁拐李 纸本设色 29×35cm 无年款 上海中国画院藏
朵云轩木版水印复刻国画小品独特美感
展览中的亮点单元“入木”，独家展示了朵云轩馆藏的木版水印佳作。这些作品包括上世纪50年代起画院前辈名家参与创稿的《上海笺谱·现代国画小品》《上海画笺》《上海花鸟画册》等系列。展区将原作与非遗复刻作品并置展示，既展现了木版水印复刻国画小品的独特魅力，也回顾了上海中国画院与朵云轩数十年的深厚情缘。
程十发 女孩和鹿 木版水印 27×18cm 1960年代 朵云轩藏
贺天健 赤壁夜游图 木版水印 27×18cm 1960年代 朵云轩藏
程十发的《女孩和鹿》线条清新灵动，充满童真之趣；贺天健的《赤壁夜游图》复刻了古人夜游山水的诗意；江寒汀的《梧桐小鸟》、来楚生的《海棠》则聚焦于花鸟小景，通过木版水印技艺，保留了国画小品细腻鲜活的笔墨层次，使传统笺纸艺术重焕光彩。
江寒汀 梧桐小鸟 木版水印
